Laurinda Alves

Dias de actividade intensa no Dialogue Cafe

Laurinda Alves — Wed, 27 Feb 2013 19:26:11 GMT

As sessões multiplicam-se semana após semana e ultimamente temos tido vários encontros entre 'multidões'. Ontem em Lisboa estiveram cerca de 70 estudantes de arquitectura da Faculdade de Arquitectura do Porto, mais os professores e directores, que vieram à Gulbenkian numa visita de estudo e acabaram por vir todos ao Dialogue Cafe assistir à 'Lecture' que Camilo Rebelo, arquitecto co-autor do Museu do Côa, deu para uma turma de palestinianos finalistas de arquitectura na Universidade de Birzeit. A aula foi muito interessante e alongou-se porque os palestinianos não queriam ir embora e as perguntas sucediam-se. Muito bom. Antes desta sessão tivemos a abertura oficial do Dialogue Cafe em Wroclaw, com discursos de políticos e direito a cobertura jornalística. Dias marcantes e para celebrar a muitos níveis.

OVER LAPPINGS: seis ateliers de arquitectura portuguesa

Laurinda Alves — Sun, 23 Oct 2011 10:12:12 GMT

Estive na inauguração desta exposição de arquitectura e gostei da forma como tudo se apresenta: seis grandes caixas rectangulares, fundas (tipo caixão, salvo seja!) que abrem e fecham como se fossem baús de viagem, coisa que realmente são pois esta exposição itinerante já viajou bastante e já percorreu muito mundo. Nestes caixotes cabem as maquetes, as imagens e alguns materiais usados na construção, mais a memória descritiva de cada projecto.

A única maquete escura pertence aos arquitectos Aires Mateus, enquanto as brancas são de Bak Gordon, Bugio.João Favila, Paulo David e Ricardo Carvalho + Joana Vilhena. A caixa de onde saem dois Macs com imagens é da arquitecta Inês Lobo. Nestes seis 'ateliers' encaixados na madeira viajam alguns dos melhores projectos de cada um dos autores. A marca de cada um é muito expressiva, como sabemos, e esta exposição sublinha essa mesma marca.

O Museu da Electricidade, em Lisboa, é um espaço onde esta e outras exposições brilham de maneira especial. Vale a pena ir ver os seis ateliers dos arquitectos e ver como se arruma o essencial em caixas tão simples como estas. Encontrei todos os autores e acabei por ter uma longa conversa, a um canto, com o Manuel Aires Mateus sobre o talento português, a actualização da nossa marca e da nossa presença no mundo. Muito bom.

A caminho do Porto, para as conferências de Souto Moura

Laurinda Alves — Tue, 20 Sep 2011 06:01:00 GMT

Alguns dos melhores arquitectos do mundo vieram ao Porto celebrar com Eduardo Souto de Moura os seus 30 anos de carreira. No ciclo de conferências que está a decorrer na Casa da Música também participam fotógrafos e artistas plásticos de referência. Vou a caminho do Porto com a equipa Take it Easy para gravarmos entrevistas e imagens. Que sorte a nossa! Volto mais tarde, para dar notícias e publicar fotografias destes encontros especiais.

O dia de conferências na Casa da Música foi uma festa e uma oportunidade de multiplicar os encontros. Gravei 3 entrevistas, uma com Eduardo Souto de Moura, outra com Gabriele Basilico, um dos grandes fotógrafos da actualidade (na foto em baixo, com o gesto típico dos italianos, que tanto falam com as mãos) e outra ainda com o já lendário arquitecto espanhol Francisco Mangado (na última foto). Tal como escrevi de manhã e tal como se anunciava, este dia foi verdadeiramente prodigioso. O Camilo Rebelo e toda a equipa que organizou este ciclo de conferências, mais o Nuno Azevedo e a sua equipa da Casa da Música estão de parabéns. Casa cheia, a transbordar, de gente de todo o mundo ligada às artes e à arquitectura contemporânea. Muito bom.

Eduardo Souto de Moura

Laurinda Alves — Sat, 02 Apr 2011 12:15:28 GMT

Deixo aqui uma fotografia tirada ao longo de uma conversa com o arquitecto Eduardo Souto de Moura, no seu atelier, quando lhe fiz uma grande entrevista para o jornal i, para agora lhe dar os parabéns pelo seu 'Nobel' da arquitectura. É uma honra para todos os portugueses ter recebido o Prémio Pritzker. Confesso que gosto muito da obra do arquitecto, mas acima de tudo gosto da sua personalidade, da sua originalidade e da sua integridade. Há uma ética na sua estética que aprecio verdadeiramente.

A marca de Manuel Aires Mateus, em Leiria

Laurinda Alves — Tue, 01 Feb 2011 10:50:28 GMT

Fui ver, finalmente, a casa que o arquitecto Manuel Aires Mateus projectou para uma família em Leiria. Há anos que ouço o Fernando falar desta casa em construção, da história como tudo começou, da maneira como ele e o arquitecto se entenderam desde o princípio e, ainda, da vontade de realizar um grande sonho. A casa está pronta e habitada. Marca toda a paisagem e desde que existe tem sido muito fotografada e visitada por outros arquitectos, estudantes e amantes de arquitectura. Tenho pena de não a saber fotografar (nem ter máquina para isso) porque estas imagens são muito artesanais e, por isso, muito pobres quando comparadas com a riqueza dos ângulos e detalhes de uma casa onde tudo é luz e depuração. Em todo o caso aqui fica a 'Casa de Leiria', como já é conhecida, com a marca Aires Mateus. Parabéns Carla e Fernando!

Uma visita ao Museu do Côa

Laurinda Alves — Mon, 24 Jan 2011 00:25:49 GMT

Vou muito em breve visitar pela primeira vez o Museu

de Foz Côa e apetece-me muito esta visita guiada. Os

próprios arquitectos vão mostrar-nos o espaço e acho

um privilégio sem tamanho tê-los como cicerones. No

dia em que o Camilo Rebelo e o Tiago Pimentel derem

este passeio connosco eu prometo fazer a reportagem!

P.S. : Esta foto também foi tirada pela Seona Neilson.

Eduardo Souto de Moura no seu atelier

Laurinda Alves — Sat, 26 Sep 2009 12:10:05 GMT

Sempre gostei de observar as mãos e os gestos dos artistas e criadores de cujas mãos sai a obra. Fascinam-me as mãos dos escritores, dos escultores, dos pintores e dos arquitectos, mas não só. Também admiro as dos que trabalham a terra e as dos que fazem nacer crianças ou cuidam de novos e velhos. Enfim, gosto de mãos e detenho-me quase sempre nelas. Acho-as bonitas, só por isso.

Gravei uma entrevista com o arquitecto Eduardo Souto de Moura, no seu atelier, para publicar no jornal i e confesso que adorei a conversa. Eduardo é um contador de histórias e um homem muito profundo. Fala de maneira simples e directa e o que diz interpela e faz pensar. Estava em vésperas de partir para uma grande viagem mas, mesmo assim, falou como se tivesse todo o tempo do mundo.

Eduardo Souto de Moura é o homem de quem se fala no momento. Por causa do recém-inaugurado Museu Paula Rego (a artista prefere chamar-lhe Casa das Histórias) está outra vez na ribalta. Mas, na verdade, o arquitecto é um homem de quem se fala sempre. Pela solidez e coerência da sua obra e pela novidade e qualidade dos seus projectos. É, como agora se diz, um homem 'muito à frente'.

O retrato de Camilo Rebelo, mentor do Swissport

Laurinda Alves — Fri, 25 Sep 2009 10:30:09 GMT

Camilo Rebelo, arquitecto de 37 anos, é o autor da iniciativa Swissport2009. Entrevistei-o para o i e foi uma das melhores Conversas em Agosto que publicamos no jornal este Verão. Conheço bem a obra e o arquitecto, de quem sou muito amiga, e posso garantir que a marca que imprime em tudo o que faz e organiza é sempre uma chancela de qualidade. Começou cedo a sua carreira, no atelier de Souto Moura, e trabalhou com depois na Suíça com Herzog & de Meuron, os criadores da Tate Modern e do Estádio de Pequim. Camilo Rebelo dá aulas na faculdade, no Porto e em Lausanne, e faz conferências em todo o mundo. É co-autor, com Tiago Pimentel, do Museu do Côa, e é o anfitrião destes dois dias de conferências sobre arquitectura a decorrer na Casa da Música, no Porto. Deixo aqui o link directo para a entrevista que lhe fiz e recomendo vivamente a quem se interessar por arte contemporânea, arquitectura e modernidade. Vou voltar à Casa da Música de onde só saio para ir fazer uma entrevista ao arquitecto Eduardo Souto Moura, para publicar em breve no jornal i. Estes dois dias estão a ser um privilégio e, como diz e bem o Augusto K, é óptimo que estas iniciativas também sirvam para descentralizar e diversificar.

P.S.: a fotografia é do Pedro Azevedo, do i.

Swissport: a nata dos arquitectos no Porto

Laurinda Alves — Thu, 24 Sep 2009 19:32:12 GMT

O senhor careca de óculos escuros que está a olhar para mim enquanto tiro a fotografia é o célebre arquitecto suíço Jacques Herzog, que trabalha em parceria com Pierre de Meuron. Herzog veio fazer uma conferência à Casa da Música, no Porto, onde decorre o encontro Swissport 2009. Herzog, Siza e Souto Moura foram os speakers da tarde e foi um prazer ouvi-los falar do processo de concepção e construção das suas obras. Adoro os detalhes do processo criativo dos artistas e confesso que me emociona conhecê-los de perto. sobretudo quando são artistas que admiro, como é o caso destes três arquitectos. Muitos parabéns ao Camilo Rebelo (na foto é o que está de costas, de blazer e jeans), pela iniciativa Swissport que reune no Porto um leque de arquitectos de luxo. Hoje e ontem as minhas crónicas do jornal i estão tomadas por estas conferências e, por isso, não me alongo aqui para não me repetir.

Uma Escola Superior de Artes e Design

Laurinda Alves — Thu, 07 May 2009 22:28:40 GMT

A ESAD, nas Caldas da Rainha, é mais conhecida lá fora do

que cá dentro. Fora do país, quero dizer. Acontece a muitos..

O edifício da Escola Superior de Artes e Design foi desenhado

por Vitor Figueiredo, arquitecto que ganhou o Prémio Secil mas

se recusou a ir recebê-lo por ter tido um enorme desgaste com

os avanços, recuos e pausas na construção deste seu projecto.

Os alunos da ESAD ocupam o espaço de forma muito criativa

e dinâmica e isso faz toda a diferença numa escola de artes..

As salas de aula têm janelas rsagadas ao comprido e a luz

torna o espaço mais amplo e luminoso mas, também, mais

frio no Inverno. Por dentro, a escola parece de cinema ou um

cenário de performance artística mas por fora está degradada.

Os materiais usados na construção nem sempre foram os

melhores e, daí também, a zanga do arquitecto que morreu

há um par de anos. Estive na ESAD com alunos de várias

áreas, desde o design industrial ao cinema de animação, e

tive o privilégio de conhecer Fernando Brízio entre outros, e

de o ouvir falar da sua experiência pessoal e profissional na

ProtoDesign que, depois, deu 'origem' à ExperimentaDesign.

Na Escola Superior de Artes e Design das Caldas da Rainha

aprendem-se e ensinam-se artes variadas e complementares

que passam necessariamente pelos cursos de Cerâmica. Ou

não fosse essa uma das tradições desta região. Apetece voltar

a esta escola de referência onde alguns dos maiores artistas

contemporâneos internacionais dão aulas ou fazem workshops

e onde todos os anos se organiza o First, um acontecimento

que é muito mais do que uma mostra de cinema de animação e

revela jovens autores e realizadores de várias escolas. O First

deste ano terminou hoje com uma festa que sei que está animada.

A obra de Carrilho da Graça ao vivo

Laurinda Alves — Mon, 04 May 2009 23:01:00 GMT

Prémio Pessoa 2008, o arquitecto Carrilho da Graça foi o autor

do Centro Comunitário dos Assentos, onde também desenhou

(ou arquitectou, para ser mais exacta) a Igreja de Santo António

em Portalegre. Estive lá, visitei o Centro e gostei muito da igreja

com vidros ao comprido com rocha e uma linha de água ao fundo.

Inaugurado este ano, há pouco mais de dois meses, o Centro

Comunitário dos Assentos foi construído num bairro social de

Portalegre e hoje em dia é um centro de interesse cultural para

muitos arquitectos e artistas contemporâneos que se deslocam

de propósito àquela cidade para ver a obra de Carrilho da Graça.

A Igreja de Santo António tem 304 lugares sentados, todos em

madeira pintada de branco de linhas rectas e depuradas, num

estilo ao mesmo tempo moderno e acolhedor, que convida ao

silêncio e à interioridade. Apetece conhecer este lugar sagrado.

Digo 'conhecer' no sentido literal e metafórico. Ou seja, a obra

do arquitecto em todo o seu detalhe, e o espaço espiritual de

oração onde cada um aprofunda a sua fé e as suas crenças...

Todo o centro deste Centro se desenvolve atrás de paredes altas

caiadas de branco e aquilo que, num primeiro olhar, parece quase

uma barreira arquitectónica no sentido em que aparentemente nos

impede de ver janelas e esconde um mundo habitado por crianças

e pessoas mais velhas, traduz-se num conceito estético certamente

mas, acima de tudo, numa possibilidade de guardar a frescura no

Verão e o calor nos Invernos rigorosos de Portalegre. Ou seja, mais

do que uma estética, há uma ética arquitectónica que passa por criar

um espaço o mais climatizado possível e com tanta luz natural que as

luzes quase podem ser dispensadas. Parece impossível? Sei que sim

mas acreditem que é uma 'ilusão óptica' pois atrás destas enormes

paredes brancas 'corre' um edifício cheio de janelas, sol, luz e céu azul.

Siza Vieira e a coreografia de um prémio real

Laurinda Alves — Mon, 02 Mar 2009 00:55:36 GMT

Tive a sorte de jantar ontem com Siza Vieira em casa do Camilo Rebelo,

meu grande amigo, também arquitecto, que o tinha convidado a ele e a

um grupo de arquitectos e artistas plásticos para um jantar de lampreia.

Por acaso não gosto particularmente de lampreia mas adorei o serão à

mesa e a conversa pela noite dentro. Siza Vieira tinha aterrado no Porto,

vindo de Londres, na noite anterior mas estava em grande forma.Contou

histórias divertidas, falou de coisas e pessoas interessantes e fez-nos

rir a todos com algumas descrições e alguns detalhes.Tínhamos estado

juntos no Brasil, em Porto Alegre, na inauguração da sua Fundação Iberé

Camargo, uma obra marcante do ponto de vista estético e arquitectónico,

claro. Gosto muito de muitos edifícios de Siza Vieira e tenho uma enorme

admiração pela sua pessoa. Existe entre nós uma grande simpatia, o que

torna o diálogo muito natural. Achei graça à maneira como Siza descreveu

a coreografia e o protocolo do prémio que acaba de receber da Rainha de

Inglaterra e pedi-lhe se podíamos gravar uma pequena entrevista mais ou

menos impressionista sobre o acontecimento. Apesar de já passar das 3h

da manhã, Siza disse que sim e mudámos da sala de jantar para um quarto

onde existe uma cadeira especial, que pertenceu à sua mãe, onde se sentou.

Gosto da maneira como Siza fala verdade, como pondera as questões e lhes

dá o sentido que quer dar. Não se tratou de uma entrevista sobre a obra nem

sobre o autor mas apenas de um apontamento a meio de um grande serão.

Mais um prémio para Siza Vieira

Laurinda Alves — Fri, 27 Feb 2009 00:05:30 GMT

Grande pinta o prémio que Siza Vieira recebeu das mãos

da Rainha Isabel II de Inglaterra! Vê-lo ser mais uma vez

reconhecido pelo seu trabalho, pela sua obra e pela sua

criatividade e modernidade enche de orgulho. É bom ser

português e ver o talento nacional premiado. Há cada vez

mais portugueses reconhecidos pelo seu trabalho, dentro

e fora do país, e é essencial que assim seja por questões

de elementar justiça mas também porque levanta o moral

e estimula o orgulho nacional. Somos um povo de emigrantes

e somos conhecidos no mundo pela nossa capacidade de trabalho

e de adaptação mas nem sempre valorizamos os nossos talentos

e é importante fazê-lo sem vaidade mas também sem tentações de

falsa modéstia. Temos excelentes cabeças nas áreas da medicina

e investigação científica; temos extraordinários exemplos nas artes

plásticas, na arquitectura e na música; temos grandes jogadores de

futebol e grandes treinadores; somos bons em muitas matérias e não

há que ter vergonha de o assumir e de sublinhar os nossos talentos!

Parabéns ao Siza Vieira. Aqui fica uma entrevista importada do Sapo.

Peter Zumthor em Lisboa, pela ExperimentaDesign

Laurinda Alves — Sun, 07 Sep 2008 11:15:37 GMT

As célebres Termas de Vals, na Suíça, uma das obras de referência do arquitecto Peter Zumthor. Geometricamente desenhadas na montanha, construidas com a pedra que existe naquela zona, parecem ter sido escavadas. O xisto local cria a ilusão natural...

Peter Zumthor, um dos grandes arquitectos contemporâneos esteve ontem em Lisboa. Encheu a Aula Magna para uma conferência inaugural da Experimenta Design 2009. Esta edição da Bienal dedica-se ao Tempo. It's about time, disse Guta Moura Guedes no início. Perante uma assembleia transbordante de 1.600 pessoas, apresentou Peter Zumthor como um dos "arquitectos mais fascinantes da actualidade". Que é, sem qualquer sombra de dúvida.

Durante quase duas horas este homem falou na penumbra de uma sala a abarrotar de arquitectos, designers e criativos. Mostrou o seu trabalho e projectou num écran gigante aquilo a que chamou "3 Buildings, 5 Projects, Lecture for Lisbon". Falou sem pressas do que já fez e de muito do que ainda quer fazer. Vive numa pequena vila na montanha e construiu o seu atelier com vidros muito altos rasgados para as árvores que mudam de cor conforme as estações. A imagem que mostrou, com os plátanos de Outono no auge da folhagem encarnada e amarela, foi um arraso. Um dia gostava de ter um escritório como o dele. Vou sonhar com isso e...vou fazer por isso!

Peter Zumthor disse coisas profundas e sérias mas também falou com leveza da sua obra. Gosto de pessoas que não se deslumbram demais consigo mesmas. Não sei se é o caso mas pareceu-me que o homem e o arquitecto são muito coerentes.

Aprecio o minimalismo na arte e gosto particularmente do despojamento de uma certa arquitectura contemporânea. E ontem gostei muito de ouvir Peter Zumthor e de ter ficado quase duas horas sem conseguir ver a cara do homem que subiu ao palco sem luzes e falou e explicou o seu trabalho sempre na intimidade da penumbra de uma sala que habitualmente é muito fria e impessoal. Valeu a pena ter ido ouvi-lo a meio da tarde de um sábado de sol sem vento no Guincho, quando a tentação maior era ir à praia ao entardecer deste Verão que está a acabar...

O lugar do silêncio e outras coisas

Laurinda Alves — Sun, 06 Jul 2008 19:44:47 GMT

Isto era um antigo posto de electricidade numa quinta a sul

de Lisboa. Era muito mais do que uma caixa metálica sem

graça, era um verdadeiro obstáculo na paisagem porque

além de estar desactivado e ser feio, ocupava espaço visual.

Nesta quinta, perto de Palmela, fazem-se retiros de silêncio

e existem capelas grandes e pequenas mas não havia uma

ermida. Até ao dia em que as Irmãs Escravas, que lá moram,

decidiram pedir a um arquitecto que transformasse o posto

eléctrico num espaço de oração e silêncio.

O arquitecto pintou a estrutura metálica de cinzento, limpou o

terreno em volta, delimitou um patamar de entrada que cobriu

de pedrinhas brancas e reconstruiu o interior do antigo posto.

Manteve todas as árvores que já havia e o reflexo das mais

próximas vê-se agora no vidro da porta de entrada.

Esta porta tem um som e um ritmo próprios quando se abre

e fecha. Faz uma espécie de vento surdo que não chega a

perturbar quem está lá dentro a rezar.

Um som e um movimento lento que não resisto a mostrar.

Sou 'impressionista', gosto de fragmentos, olhares, gestos

e coisas avulsas que me tocam e é por isso que passo

a vida a gravar 'impressões'. Estive em Palmela com amigos

este fim-de-semana. O silêncio foi demorado e rezado, claro.

Nesta ermida a luz vem de cima e ilumina um espaço branco,

de ângulos rectos e gosto depurado.

A estética também importa quando se trata de fazer silêncio.

Para além do vidro da porta de entrada e da clarabóia no

tecto existe uma pequena janela quadrada, rente ao chão,

por onde se vê como cresceram as guias de vinha virgem

que o arquitecto se lembrou de mandar plantar há um par

de anos, para cobrir o posto eléctrico e transformar um sítio

banal espaço muito especial. Um verdadeiro lugar sagrado.

O nome do arquitecto inspirado? Bernardo Pizarro Miranda.

A festa da inauguração

Laurinda Alves — Sat, 31 May 2008 19:28:54 GMT

Mais de duas mil pessoas assistiram ontem à inauguração da Fundação Iberé Camargo do arquitecto Álvaro Siza. A cidade de Porto Alegre estava em festa e os media cobriram massivamente o acontecimento.

Estiveram presentes ministros, governadores, políticos, artistas, intelectuais e arquitectos de muitos países. A nata da nata, disseram os jornalistas brasileiros.

Siza é venerado no Brasil e sempre que falam dele fazem questão de dizer que é um dos 5 melhores arquitectos vivos do mundo. Alguns dizem que é um dos 3 melhores do mundo.

A festa foi um verdadeiro acontecimento. A garagem da Fundação transformou-se num imenso loft chic, elegante e altamente performativo. Um espaço onde tudo era branco sobre branco: sofás brancos, mesas com panos brancos, telas brancas onde os focos coloridos e os écrans gigantes projectavam luz e cores. O movimento ao longo da noite foi intenso.

Tive a sorte de pertencer à comitiva de acompanhantes do arquitecto Álvaro Siza e assim pude percorrer toda a Fundação antes de entrarem os convidados. Fiz o caminho descendente com Gilberto Gil, o ministro da Cultura brasileiro, e a bateria de fotógrafos e câmaras que o seguem permanentemente. Foi divertido.

Esta fotografia está repetida mas é de propósito porque não me canso de admirar as linhas curvas desenhadas por Siza e a beleza do encaixe nas linhas rectas. Gosto dos detalhes e em particular das janelas de navio que Siza rasgou no betão para ver o sol sobre o rio.

Depois de longos discursos sobre a arquitectura inteligente de Siza que soube calibrar a intensidade dramática da pintura de Iberé Camargo com a branquidão do betão, a multidão de convidados dispersou mas permaneceu na festa até muito tarde e foi um prazer conhecer alguns dos melhores arquitectos e engenheiros dos melhores museus do mundo. Muito bom.

Museu do Côa

Laurinda Alves — Fri, 02 Mar 2007 19:00:00 GMT

Ainda a propósito de museus, concursos e arquitectos, vale a pena lembrar que Camilo Rebelo também é um dos autores do Museu de Foz Côa. Pedro Tiago Pimentel e Camilo Rebelo ganharam o concurso internacional para este ambicioso museu, cuja primeira pedra já foi lançada no dia 26 de Janeiro. A escala, a vocação e a implantação do Museu do Côa foram outro grande desafio para estes dois arquitectos da nova geração, que se destacam por serem ousados, performativos e muito à frente do ponto de vista arquitectónico e estético. Gosto particularmente da maquete do Museu do Côa e espero que esta obra, tão desejada por tantos, não se atra

Aqrquitectos Premiados

Laurinda Alves — Fri, 02 Mar 2007 18:00:03 GMT

Susana Martins e Camilo Rebelo, ambos de 34 anos, apresentaram um projecto de arquitectura muito criativo no concurso internacional para o Museu de Arte Moderna de Varsóvia e ganharam uma Menção Honrosa. O prémio, no valor de 25 mil euros, foi atribuído aos que, não tendo ganho, ficaram entre os dez primeiros. A conquista destes jovens arquitectos é notável se considerarmos que concorriam com verdadeiras lendas vivas da arquitectura contemporânea. Zaha Hadid, por exemplo, entregou um projecto que não obteve sequer uma menção honrosa. A concurso estavam cerca de duas centenas de projectos dos melhores arquitectos do mundo e entre o júri estavam Daniel Libeskind, Christine Binswager e os suíços Herzog & Demauron, os célebres autores da Tate Modern, em Londres.

O projecto de Susana e Camilo era muito desafiador no sentido em que propunha que todo o corpo geométrico do Museu fosse envolvido por uma cobertura vegetal. A ideia era criar uma espécie de grande arbusto que desse continuidade ao parque verde adjacente. Para isso, o museu seria todo coberto com uma estrutura de heras naturais que mudariam de cores consoante as estações do ano. No Inverno o corpo do MAMW seria uma massa branca de neve sobre a qual as pessoas poderiam caminhar, rasgando um novo horizonte numa zona da cidade onde já existe o Palácio da Cultura e da Ciência.